旧体诗歌入门基础知识
旧体诗歌入门基础知识〈一〉文/风华正茂
2007年9月10日
题记：风华就自己所学，以惜墨之笔阐述旧体诗歌最基本的入门知识，给广大诗歌爱好者创造一个学习的平台，今后与大家共同研究，一同进步。此文尚有阐述不清之处，敬请方家指正。
下面就把旧体诗歌的基础知识及要注意的问题分为十个章节介绍给大家。
一、诗分类
诗歌一般的分为古诗、乐府诗、格律诗。从平仄韵律要求上来看，乐府诗最宽松，古诗相对严格一些，而格律诗就更加严格了。
古诗有五言与七言之分。五言古诗每句句均为五言，字数齐整；而七言古诗则不然，通篇可纳入三言，五言、七言等，除五言古诗外其余古诗统称七言古诗。古诗要求每句平仄相间，一般的两到三个字就要转换平仄，但是对平仄转换及韵脚还不是十分严格。
乐府诗由民间诗歌变换而来，不讲究平仄的转换，也不严格讲究韵脚的规整。例诗如李白的《将近酒》。
格律诗分为律诗与绝句，各有五七言之分。有严格的格律限制以及韵脚规定。
下面就着重从格律诗方面进行讲解。
二、格律诗概述
格律诗成于南北朝、胜于唐宋。基本分为律诗与绝句两种，这两种又各有五七言之分。律诗全篇八句，绝句即为截句，全篇四句，规律齐整。
以律诗为例进行讲解。
律诗分为五言律诗、七言律诗。
七言律诗首句以仄起句为偏格，平起句正格；五言律诗恰好相反。
但是不论五言律诗、七言律诗，都要满足以下要求。 三、音阶与平仄
一般的，律诗有平起，仄起之分。何为平仄呢？
古代划分音阶：阴平、阳平、上声、去声，对应的是现代音：一声、二声、三声、四声。
古代把阴平定为平音，阳平、上声、去声位仄音；
现在定义与古代略有不同，把一声、二声定义为平音，三声、四声定义为仄音。
但是不论古今，还有一些字统统划归仄音，大约有三百个字吧，见《水平韵部》一书《常用入声字表》。（《常用入声字表》我将在后面进行附录） 四、律诗的基本要求
1、字数规整的要求：
一首律诗，每句字数要求相等，字面规整。
2、韵律及韵脚的要求
律诗有严格的格律要求，要求两到三个字就要转换平仄。首句可以押韵，也可以不押韵，韵脚绝大多数要压平音韵脚（偶尔例外，极少），除首句外，隔句押韵，单数句不求押韵，偶数句必须押韵。
以下面一首诗为例：
《过故人庄》
孟浩然
故人具鸡黍，邀我至田家。
绿树村边合，青山郭外斜。
开轩面场圃，把酒话桑麻。
待到重阳日，还来就菊花。
第一句“故人具鸡黍”没有押韵，三五七句也不押韵；而二四六八句押“a”韵。
“家---jia、斜---xia、麻---ma、花---hua”俱为平音字。
请大家在按照平仄转换的标准来看这首诗（读古诗要按古韵，阳平归入仄音，等到我们作诗的时候只要不古今混用就可以了）。
3、对仗
律诗每单句为半联，每整句为一联，要求中间两联对仗。
何谓对仗？
对仗----就是相形成严格的对联，要求同位置词性要相同，平仄要相对，不但要严格符合韵律，还要词义搭配合理。如“绿树村边合，青山郭外斜。”
绿树====青山
村边====郭外
合====斜
这样的对偶句一般严格要求在二、三联，第一联、第四联不严格要求对仗。
4、粘连
律诗讲究粘连。粘连就是每整句之间平仄运用要粘连，如上一句是：
平平仄仄仄，
仄仄仄平平。
这句的下半联起于仄，那么下一句就要自仄起句
仄仄平平仄，
平平仄仄平。
举例说明杜甫《春夜细雨》中四句
随风潜入夜，--------平平仄仄仄，
润物细无声。--------仄仄仄平平。
野径云俱黑，--------仄仄平仄仄，
江船火独明。--------平平仄平平。
这样看就更明了了。
润物细无声。--------仄仄仄平平。
野径云俱黑，--------仄仄平仄仄，
上一联的下半联与这一联的上半联要平仄粘连。
刚才举例用的这首诗中还有一个问题，就是律诗的拗救。
关于“拗救”在此简单带过，以后细讲。
拗救---上面半联出现了孤平或是孤仄，就要在本联进行同位救助。如：
野径云俱黑，--------仄仄平仄仄，
江船火独明。--------平平仄平平。
上半联红色字体位置“俱”本来应该用平音字，但是此处用了仄音字，那么就要在下半联用平音字“独”进行拗救。
掌握了格律诗这些最基本得要求，基本上算是站在旧体诗歌的大门口了。但是要进一步提高，还要知道格律诗的基本格式，以及其他一些要注意的地方。在后面的章节我将把格律诗的格律附在后面，供大家学习。
五、格律诗的意境
都说“巧妇难为无米之炊”，仅仅掌握了格律诗的一般要求及基本格律还是不行的。诗歌还要有一个中心思想，还要有一个思想的深度，这就是诗歌的意境。也是诗歌的灵魂。
作诗点眼，犹之画龙点睛。
做文章也好，作诗词也好，中心思想是少不了的，不管是写景状物，还是游思畅想，字字含情方能引人入胜，也才能牵心动颜，打动人心。这一点我就不多少说了，请各位下笔之前多思考！！！
六、格律诗的语言凝练
诗歌是一种凝练语言、注托思想的载体。之所以这么多人喜爱诗歌，就是因为诗歌包含了对语言的运用、对一字多解的理解，对情景事物的精华浓缩，短短的数十个字，不但要写出景致，有还要舒发作者的情感，靠直白肯定是不行的，。这个凝练语言的阶段就要靠平时词汇的积累以及平素的观察了。 七、格律诗的创作技巧
关于这个章节，很好理解，但是讲起来也是最难的。其实哪有什么技巧？作任何事情也不能用这个“技巧”二字来衡量，作诗歌如果有了技巧，就等于陷入了约定俗成得格式。所以在这个问题上我简单说一说，大家了解也就可以了，不必局限于这个框框。
作诗歌，一般要触景生情，或是读书有感、或是品人有感，或是观景有感、或是理事有感，但不论是什么形式而得来的感触，描写出来的时候要按照一个顺序、层次来描写。或自高入低、或由远而近、或自上而下、或由内至外，相反亦然。
找准入手点，然后分层次展开。不要先说云又说地，然后又是星，再接着说水，这头抬起低下的不觉得累么？
古人作诗，层次感极强，以后大家给别人评论也按照这个思路来看，一下子就可以看出来作者的思路是不是很清晰了。
在这里我只是给大家一个启发，至于怎样去安排你的诗歌层次，就要深入的去研究领悟了。
八、综述
上面只是着重对格律诗进行简单讲解，古诗及乐府诗相对于格律诗限制比较宽松，但是作出佳作也着实不易，自由未必就能发挥好。
古诗及乐府诗大家可以参见《唐诗三百首》一书中的诗歌自行体味即可。 九、格律诗的基本格式
注：⊙---代表一个字，该字可平可仄
七绝平起首句不押韵
⊙平⊙仄平平仄，
⊙仄平平仄仄平。（韵）
⊙仄⊙平平仄仄，
⊙平⊙仄仄平平。（韵） 七绝平起首句押韵
⊙平⊙仄仄平平，（韵）
⊙仄平平仄仄平。（韵）
⊙仄⊙平平仄仄，
⊙平⊙仄仄平平。（韵）